Константин Сергеевич Лебедев родился в селе Столбово Алтайского края. Если бы не один случай в жизни четырнадцатилетнего мальчишки, как знать, как бы сложилась его жизнь. Но у судьбы на Константина были другие планы…
К НАМ ЕДЕТ РЕВИЗОР
Тихо открывая дверь, мы заходим в концертный зал Каменского дома культуры: здесь идёт репетиция Гоголевской пьесы «Ревизор», которая, несмотря на столетия с момента написания её автором, не теряет своей актуальности и по сей день. Перед сценой стоит Константин, который жадным взглядом наблюдает за каждым жестом, каждой интонацией и мимикой лица своих «птенцов». А на сцене в это время разворачивается настоящее театральное действие: вальяжно лежит на диване в леопардовом халате, лениво подперев голову рукой главный герой пьесы — мошенник и льстец Хлестаков, которого играет Владислав Панов, студент второго курса Каменского медицинского колледжа. В это время ему совершают визиты все «шишки» города, стараясь при помощи взяток «скрыть следы своих преступлений». В это же время сердце главного героя переживает бурную драму: он «разрывается» между дочерью городничего Марьей и её матерью, доведя родственниц до скандала. На этом моменте Константин делает паузу, и мы приступаем к разговору с участниками труппы и её режиссёром.
БАЛАГАН «СТАНИСЛАВСКОГО»
Константин Сергеевич, как и великий его тезка, Станиславский, живут театром. После окончания АГИК направления режиссуры именно в Камне-на-Оби Константин исполнил свою мечту: сейчас он работает режиссёром-постановщиком в ДК, в молодёжном театре «Балаган». Тринадцатого ноября, будет ровно шесть лет, как Константин трудится над душевной организацией зумеров. На вопрос, почему выбор пал именно на молодёжь, Константин отвечает: «Не ищу лёгких путей. Молодёжь сейчас на самом деле очень тяжело привлечь к искусству. Мешают технологии, смартфоны».
Сам Константин полюбил театр тоже будучи подростком. На сцену, как говорит Константин его «затащили» случайно. На роль семнадцатилетнего солдата-медика требовалось худощавое и длинное телосложение, коим Константин обладал в то время. И вот так он впервые оказался на сцене, «прожив» жизнь своего героя. И с этого момента Константин понял, что это дело его жизни, призвание. Дальше на сцену его уже не «затаскивали», он рвался туда сам.
Первые таланты и постоянных актёров труппы Константин нашёл благодаря КВН. Его попросили помочь подготовить выступление. «Выходит на сцену ребёнок, робкий весь, ему говорят, из тебя ничего не получится, я же думаю, нет, вот оно, эта вкуснятина» — делится воспоминаниями Константин.
«У нас есть несколько видов актёрского мастерства. В рамках сценического искусства я учу их как правильно двигаться на сцене, как играть, как проживать роль. В рамках сценической речи мы работаем над артикуляцией, произношением, учим скороговорки. Я им говорю, что хорошему актёру микрофон не нужен. Вы должны уметь «облить» голосом всех зрителей. Скороговорки учим ещё и с целью тренировки памяти. Если мне не сдать зачёт по ним, то провинившихся ждёт пятьдесят отжиманий. С каждым из них занимаюсь по отдельности, а потом вместе всей группой» — рассказывает об учебной программе в «Балагане» Константин.
Успехи молодёжной труппы «Балаган» известны на весь край: ребята взяли первое место в фестивале театральных коллективов «Театральный разъезд». Константин гордится этим достижением, ибо конкуренция была нешуточная — это и театры Барнаула, Бийска, в том числе и заслуженный народный театр «Зурбаган».
«Этот год мы решили посвятить классике» — рассказывает Константин. В 2026 году был подписан указ президента о праздновании 150-летнего юбилея Союза театральных деятелей РФ. Празднование началось 17 января, в день рождения уже упомянутого нами Константина Станиславского. В честь этого «балагановцы» во всю штудируют русскую классику: после «Ревизора» уже осенью они покажут каменцам «Пир во время чумы» Александра Пушкина.
Всего в театральной группе около тридцати человек, среди которых двадцать — это постоянный состав. Все декорации и костюмы ребята делают сами, что ещё раз подтверждает их любовь и полную отдачу к делу. Почти все студенты, помимо театра и учёбы, успевают работать. И Константин в этом деле поддерживает своих «птенцов» и всегда идёт на уступки. «Я ими безумно горжусь» — на такой приятной ноте заканчивает наш диалог Константин.
МАСТЕРА ПЕРЕВОПЛОЩЕНИЯ
Пока шел перерыв в репетиции, мы подсели к одному из актеров.
— Расскажи о себе и поделись своим театральным опытом.
— Меня зовут Медведев Иван Юрьевич. Я, как и все, пришёл сюда после КВН. Позанимался, понравилось — всё в душу впало. Первая моя пьеса была достаточно лёгкой, но перевоплотиться в другого человека оказалось очень сложно. Потому что по жизни я человек серьёзный, а мне нужно было сыграть наоборот — ранимого, с мягкой душой. Это далось тяжело, но, как говорится, терпение и труд всё перетрут. Всего я сыграл уже много пьес: «Балаганчик», «Квадратура круга», «Ревизор», в «Ёлках» много раз. «Квадратуру» мы играли дважды, были ещё гастроли.
— Кого ты играешь в этой постановке? Как тебе даётся роль?
— Я играю Аммоса Фёдоровича Ляпкина-Тяпкина, коллежского асессора, судью нашего уездного суда. Это, по мне, серьёзный, рассудительный человек, очень коррумпированный.
— А как вы готовитесь к роли?
— Подготовка идёт серьёзная. Сначала ты должен понять весь текст, о чём произведение, какая у него суть. Потом уже начинается игра на сцене. Режиссёр подсказывает, как делать и как не стоит. Если играть «от балды», ничего красивого не получится. Дома тоже работаешь: приходишь, встаёшь перед зеркалом, тренируешься, отыгрываешь роль, читаешь текст, чтобы и слова, и действия были красивые.
— Насколько важно взаимодействие зрителя и актёра?
— Конечно, это заряжает энергией и мотивацией. Хочется всё больше и больше появляться на сцене, чтобы людям нравилось, чтобы они радовались. Отдача нужна, потому что если зал молчит — значит, персонаж не понравился или сыграл ты плохо.
— Бывает ли у вас ревность друг к другу, если главную роль дают не тебе? Есть соперничество?
— Честно — нет. Потому что в разных пьесах достаются и главные, и второстепенные роли. Без этого никуда. Я играл главные роли в «Балаганчике», в «Квадратуре», а в «Ревизоре» получилась второстепенная. Всё это опыт.
— Чем тебя так зацепил театр?
— Театр зацепил своей системой, своей душевной компанией. Без этого никак. Нужно прийти и полностью отдаться театру и сцене. Без этого не сыграть роль хорошо, не поставить правильную речь. Как говорится, без труда не выловишь и рыбку из пруда.
— Как близкие относятся к твоему увлечению?
— Положительно, очень хорошо. Родители постоянно приезжают на каждую нашу пьесу. Хвалят, поздравляют с праздниками.
— Как ты думаешь, театр развивает мозг? Например, память?
— Конечно, очень развивает память. Нужно прочитать огромные тексты — страниц на 10–15 — и запомнить их. Мы сначала читаем текст, потом выходим на сцену и читаем с листочков, а затем постепенно запоминаем. Что-то откладывается в голове, что-то ещё подглядываешь. Сразу всё не выучишь. Поэтому развивается и память, и мышление: ты думаешь, как сделать правильно, как неправильно. Это очень полезно.
Ксения ВОЛКОВА. Фото Константина ЗЯТЬКОВА.
